Entrega - La Cosa - SUPERFICIES

SUPERFICIES

Análisis del proceso

Integrantes

Laura Malagón

Marianela García

Proceso - La Cosa

En EL OTRO hice un análisis del proceso al final del trabajo porque me parecía que no había mostrado todo el material y ejercicios por los cuales había pasado para concluir en la entrega final. Me resultó bastante interesante hacerlo, porque me permitió observar todas las instancias desde un punto de vista más lejano y objetivo, y siento que me hace ser más consciente de lo que transité y así lo puedo expresar mejor. Por eso decidí hacer una entrada con el proceso de LA COSA. Intentaré no ser reiterativa.

Nuestra idea surgió mientras debatíamos qué situación podíamos contar, yo comenté que había visto El Niño, y que la situación más mínima podría ser fructífera para este trabajo, si sabíamos cómo tratarla. Allí Laura comentó que su tía tenía un muñeco con el que convivía, lo vestía, etc. Fascinadas por esto, presentamos la idea, y conseguimos que su tía nos preste el muñeco. Fuimos a buscarlo y descubrimos que la casa en la que vivía era aún más interesante que el muñeco, por lo que nuestra visita se basó, en su mayoría, en una exploración de la casa.

Como no podíamos filmar en esta locación, llevamos al muñeco a mi casa y filmamos allí. En primer lugar queríamos mantener oculto que el muñeco era, justamente, eso, y hacerlo pasar como una persona hasta el final. Para eso nos guiamos por las escenas de El Niño y Lars and the Real Girl, en la que los personajes descubren que se trata de un muñeco siendo tratado como una persona.

El Niño (2016)

Lars and the Real Girl (2007)

Como nos pasó durante todo este trabajo, se nos dificultaba decidir el diálogo que tendría el personaje con el muñeco, sentíamos que todo lo que probábamos era inverosímil, pero a la vez no creíamos que una relación entre dos supuestas personas pudiera quedar muy clara sin diálogo de por medio.

Extras:

Lo que me interesa de esta idea es comprender un poco la tendencia a personificar ciertos objetos que tienen un valor sentimental para nosotros, y que por lo general vienen a cumplir un rol de sustitución de ciertas cosas (ya sea desde chicos con un juguete, hasta lo que puede significar para algunas personas sus intrumentos, o hasta aparatos electrónicos). Creo que proyectamos ciertos deseos en ellos y a veces pensamos que son irreemplazables por una carga emocional que nosotros mismos les atribuímos. Dicho esto, cuando se trata de un objeto con características físicas humanas esta personificación se incrementa. Hasta el punto en el que tuve que convivir con este muñeco y los dos primeros días no me podía dormir de solo pensar que estaba en la habitación de al lado. Sin embargo luego de una semana ya lo tomaba como algo completamente natural y humorístico (¿cuántas veces voy a poder convivir con un maniquí?).

Cena de despedida

Nos perturbó un poco darnos cuenta de que parecía que al muñeco le cambiaba la cara dependiendo el día y notamos que en ciertas circunstancias, dependiendo desde dónde lo filmáramos, nos daba la sensación de que estaba incomodo o sufriendo. Nos pareció interesante mostrarlo atrapado, sin posibilidad de desprenderse de esa situación. En la película Air Doll pasa algo similar: un hombre tiene una muñeca sexual con la que comparte sus días, pero llega un punto en la película en la que la muñeca cobra realmente vida, solo que el dueño no lo sabe, por lo que sigue practicando las mismas acciones con ella como si fuera una muñeca, lo que en situaciones se vuelve incómodo para el espectador, que sufre por la propia chica. No pude encontrar la escena que quería, pero dejo el trailer de la película:

Observando las características que tenía la casa de la tía de Lau, Leo y Flor nos aconsejaron que la consiguiéramos como locación, ya que le podía dar un tinte totalmente distinto a la historia. Por suerte, pudimos convencer a la señora para filmar en su casa, y para que actúe. Pudimos explorar partes de la casa que no habíamos visto, y tratamos de simplificar la acción un poco.

Al estar un poco a la deriva con la acción en sí, Leo y flor nos aconsejaron que organicemos bien todos los aspectos para concentrarnos en un solo día de rodaje.Creo que desde un principio entendieron a lo que nosotras queríamos llegar y confiaron en que lo podíamos resolver bien a pesar de la mala calidad técnica de los videos que llevábamos.

En el cambio de profesores se nos planteó que no se entendía a qué quería llegar el personaje. Nosotras consideramos que eso era lógico porque es difícil plantear todo un universo psicológico dentro de la mente de un personaje en un video de 2 minutos. En ambas correcciones nos aconsejaron que busquemos una acción más cotidiana para que no sea todo tan sobreactuado, y que disminuyéramos el diálogo al mínimo, o bien, que el personaje se vaya al otro extremo y hable de más para tapar "inconscientemente" cualquier vacío que pueda generar la falta de habla del muñeco.

La fotógrafa Suzanne Heintz, a modo de crítica a lo que se espera de una mujer de cierta edad, utiliza maniquíes para representar situaciones cotidianas, parodiando el sueño americano.

Temíamos que no se entienda la acción, así que optamos por cambiarla, hicimos muchas pruebas desde diferentes puntos de partida, rozamos mucha veces con la comedia y lo bizarro (que era lo que temíamos desde un principio, pero que tal vez si decidíamos ir por ahí podíamos explotarlo bien). Nada surgió como esperábamos y nos quedó un engendro que no se determinaba por tomar un camino ni el otro, por lo que no transmitía nada.

Muy decepcionadas con el resultado y luego de consultarlo con Leo, Flor y Rud, decidimos volver a la idea anterior, sin embargo consideramos que nos sirvió mucho hacer esta prueba, ya que, una vez descartada, nos permitió enfocarnos por completo en el camino inicial. 

En este último rodaje pusimos en práctica todo lo que veníamos planteando que íbamos a hacer en cuanto a lo técnico, y quedamos bastante satisfechas con el resultado. Personalmente me quedé con ganas de explorar una situación centrada en la relación mujer - pecera que parece interesante. Para otra vez será.

Resultado

Extras

Integrantes

Marianela García

Laura Malagón

Teóricas 23/6 - 27/6

Escribo la reflexión de estas dos teóricas en conjunto ya que ambas hicieron una exploración del uso del sonido, cómo se lo puede abordar y cómo afecta directamente a las sensaciones que transmite un material audiovisual. Considero que el sonido es igual de importante que la imagen a la hora de crear algo, y que ambos en conjunto son los que nos permiten crear por completo el universo que deseamos. Siempre es un mundo que me interesó explorar y trabajar, y es por eso que los análisis que se hicieron en clase me resultaron sumamente interesantes.  En estas teóricas se abarcó el concepto del fuera de campo sonoro y cómo se puede crear una serie de acciones sujetas a la imaginación y proyección del mismo espectador. Este concepto me resulta interesante, porque es una clara muestra de que es el espectador quien termina de darle sentido a lo que se le muestra, construyéndolo desde un punto de vista propio y subjetivo. Cada persona interpreta las cosas de una manera diferente, afortunadamente.
Respecto a los diálogos estoy en una constante relación de conflicto con ellos, es un área que me cuesta muchísimo abarcar a la hora de escribir un guión. Creo que las palabras tienen un valor muy importante, y que es muy fácil, como lector u oyente, perderse en ellas.La mayoría de las veces prefiero que si el personaje no tiene nada interesante que decir, o trascendente para su propia construcción, mejor que no diga nada; y es por eso que se me complica mucho escribir los diálogos en mis trabajos (como en este mismo nos está pasando).Además, no sólo juega un papel fundamental lo que se dice, sino también cómo. Culturalmente las personas compartimos un mismo lenguaje, modismos y maneras de decir las cosas que no son siempre compatibles globalmente, y que cambian completamente el sentido de lo que queremos transmitir. Muchas veces necesitamos tener conocimiento de ciertos parámetros para poder entender y apreciar completamente estos aspectos (ya sea un idioma, modismos generacionales, etc.). Creo que hoy en día todo esto está mucho más a mano, y es más fácil de conectarnos con otras culturas, lo que nos permite tener otras visiones, y comprender mejor aún la nuestra.

Preentrega - La Cosa

De cartón piedra

La clase anterior nos aconsejaron cambiar ciertos aspectos de nuestra situación para hacerla más interesante, pero a nuestro parecer serían grandes cambios que nos obligarían a empezar todo el trabajo desde cero a una semana de la entrega y que, además, se alejaría bastante de la idea que teníamos en mente y de todo lo que habíamos conseguido (locación, muñeco, etc).Al no querer desaprovechar todas estas cosas, nos costaba mucho definir bien qué era lo que pasaba en la situación, y  cómo lograr que esta se comprenda adecuadamente.Decidimos probar distintas acciones que podía estar haciendo la mujer, pero a la hora de editarlo se nos complicó muchísimo porque no teníamos continuidad en las tomas, ni una sola acción en la que estuviéramos trabajando. Luego de horas de edición llegamos a esta idea, un poco desordenada, pero que tal vez nos acerca un poco más a nuestra idea para la entrega final, y de la que creemos que puliendo las cosas correctas podremos llegar a un resultado satisfactorio para nosotras mismas.La idea en sí sufrió muchos cambios, el clima generado no es el que queríamos, tal vez debido a que la acción nos resultó demasiado trivial.Nos quedan muchas cosas por trabajar y muchas decisiones que tomar, ponernos de acuerdo entre las tres en tomar un mismo camino de todas las opciones que fuimos trabajando, creo que en eso vamos a necesitar opiniones y puntos de vista más objetivos que nos ayuden a decidirnos entre nosotras.

Integrantes

Laura Malagón
Marianela García